這幾個月看了七齣京劇、半齣舞台劇、半齣歌仔戲：
五月二十八日：國光劇團．魏海敏主演《金鎖記》，城市舞台
八月二十二日：中國京劇院．于魁智、李勝素、楊赤等主演《群英會》，新舞臺
十月十五日：當代傳奇．盛鑑、朱勝麗主演《慾望城國》，城市舞台
十月二十一日：當代傳奇．吳興國主演《暴風雨》，城市舞台
十月二十七日：當代傳奇．吳興國《李爾在此》，城市舞台
十一月十一日：台北新劇團．李寶春主演《試妻大劈棺》，新舞臺
十一月十二日：表演工作坊、明華園《暗戀桃花源》，台北小巨蛋
十一月十八日：國光劇團．唐文華、劉琢瑜主演《胡雪巖》，國家戲劇院
享受，真是享受。每看完一場都想寫些筆記，卻耽擱了，現在索性一起談談。
先講最近公演的《胡雪巖》，真是好看，官的氣勢，商的威風，官商勾結的氣勢與威風，終難免的沒落、倒塌，其中的根本原因，以及內憂外患的歷史背景，整個近代中國的悲哀，它都演出來了。這齣戲一定成功，這齣戲已然成功。為什麼？因為裡面有現代人嚮往的英雄。
古代戲台上的英雄是忠孝節義之輩，如今世人不喜這一套了，現在大家崇拜的是敢闖敢蕩、敢作敢為，有本事打出一片天的企業家；胡雪巖正是這種人。官場上，我們也不太期望清廉守正的模範公僕了──我們當然希望有這種人為我們服務，但如果是你來做官，我想大家嚮往的，還是「權臣」更多一些；左宗棠，也正好是這種人──有本事，有魄力，願做事，願擔當，少顧忌，不怕得罪人──雖然剛愎，雖有權慾，但也真有在為國家勞心勞力。雖然這種政治家多半都沒好下場，但你還是會希望檯面上多幾個這種比較「精彩」的人吧。
從這個角度看，《胡雪巖》的故事便比《金鎖記》好看──文學上兩個各有所長，都好，可就一般的興趣而言，翻雲覆雨的紅頂商人和一個被金錢鎖死的恐怖女人，哪一種故事比較「爽」，應該沒什麼好辯的。
劉琢瑜演左宗棠演得極好，超像，完全是史傳和小說裡的那個形象，面貌也很像（左宗棠的照片、畫像，歷史課本上都有）；演李鴻章的那位就不太像，編劇也沒突顯李的性格，不過李的戲份在《胡雪巖》裡不多，可以不論。第二幕一開場，八個演兵丁的龍套，四個揹洋槍，四個舉寫著一長串官名的大木牌，遊行一番後，左宗棠登場，那氣勢、威風，就出來了，真真挑動人類血液裡的權力慾。
第一男主角胡雪巖難演，而唐文華演好了。八面玲瓏的商人，性格不如左宗棠那樣突出，但在第三幕，一切關節已全數打通，一段獨白後，他的氣勢出來了：舞台上方降下無數招牌：當鋪、錢莊、絲行──全部都是他的！通通都是他的！
接著，左宗棠要他籌措西征軍費，胡雪巖眾夥計一算之下，要三千多萬兩，紛紛瞠目結舌，而後眾人退場，燈光打在胡一人身上。以常理而言，雪巖這時應該要開始感到壓力，覺得騎虎難下了──但是！胡雪巖卻抬頭挺胸道：
「做小生意的，遷就時局；做大生意的，創造時局。我胡雪巖就要做那天下的大生意！」
連我一個文人都要為之熱血沸騰啊，商界的朋友看了真不知要作何感想！
我們都知道盛極而衰的道理，這戲的結局也是很淒涼的，可是上半場威風的時候真威風、真爽，浩浩蕩蕩，滿溢著大企業的精神與魄力，百年之下，仍然教人動心，而這種企業的精神與價值觀，今日也已然是發揚光大了。此劇對今人最大的意義，便在此處。
《胡雪巖》如果演到大陸，一定紅。
《暗戀桃花源》，聞名已久，這次終於看到二十週年版和明華園合作的版本了。果然經典，一個舞台三齣戲，悲中有喜，喜中有悲，好笑的地方都真的很好笑，而亂鬧中亦有最深沉的東西。也見識了歌仔戲的「野」，和京戲相比是「野」多了，而明華園無愧盛名，確把這野路子走出了一片天，俗而不俗。
最神奇的是，儘管一開始就知道戲中人是在排戲，看到他們演的戲中戲時，仍能被劇情吸進去，甚至更能投入──因為已經知道是戲，反而更能入戲？
《試妻大劈棺》，即《莊子試妻》，史無其事，把莊子換成後世某個普通道士或許更通，但這不重要。這是一部諷刺傳統禮教的戲，在已經沒有了那一套的今天看來，興味就差了些，結局也給改成讓莊子老婆獨立自主，拋開束縛──現代人的斧鑿痕跡太多了，最後連「封建禮教」這種赤裸裸的批判都出了來，我看著就很不自在。古裝戲中夾雜時事或現代語、現代觀念，似乎也該有個分寸，過了那分寸，味道就要變了。這也是「新老戲」的尷尬之處吧。
《李爾在此》，吳興國真是厲害，一人分飾十角演完《李爾王》，精神分裂的演法，正適合精神分裂的李爾王。只是這戲把原劇本很多枝節都刪了，
《暴風雨》，歌舞真是華麗，只是京劇演西洋戲，有些台詞還是改得不「順」，如：「多麼高貴的人兒啊！」「從未有過的......」，異種融合本難，《暴風雨》沒做得很好，亦難以深責。
《慾望城國》──原本想看吳興國、魏海敏演的場次，結果發現是徒弟的，可惜，如果早幾天退伍或這劇晚幾天演，我就有得選了。但沒關係，後來我買了十週年版的ＤＶＤ，過幾天再看一遍，比較比較再談。
八月看的《群英會》──從周瑜戲蔣幹到赤壁之戰，傳統的著名劇目，果然精彩。雖然已經讀過正史和許多新研究的我，再看到戲台上演義小說中的人物形象，總會時不時地想「其實沒這事」「其實他不是這樣的人」，但這戲還是很好看。演員皆名角，我外行也講不出什麼門道，只想，古代他們這麼編戲，反映古代民間對這些歷史人物的想像；現在，我們觀念變了，對三國也有很多新研究了，如果編一些新的三國戲，以較接近真實歷史的研究成果為本呢？或許，會更有戲！
《金鎖記》，先前寫過唱詞評賞了，也到網上搜尋過劇評──實在可憐，只找到一兩篇！很希望多看一些內行的劇評來提升自己的視野啊。文藝要成氣候，最重要是本身好，再來就是要有人捧、有人討論了。可惜，實在找不太到啊！ＰＴＴ的戲曲版，也沒太多人在談。有人可以介紹什麼有水準、又有規模的論壇嗎？
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